La moda del "LipDub"

Un Lipdub es un evento, hecho en universidades, empresas y grupos de amigos de todo el mundo por entretenimiento y/o promoción y que ayuda a fortalecer la relación entre los estudiantes o trabajadores y, al mismo tiempo, hacer promoción de la entidad organizadora.

Un lipdub o lip dub ("doblaje de labios") es un vídeo musical realizado por un grupo de personas que sincronizan sus labios, gestos y movimientos con una canción popular o cualquier otra fuente musical. Se suele realizar en una sola toma (plano secuencia), en la que los participantes hacen playback mientras suena la música en un reproductor móvil. No importa la calidad del sonido de la toma porque es en la edición posterior cuando se incorpora la canción como banda sonora. El hecho de que se trate de un plano secuencia hace muy fácil el proceso.

Los primeros lip dubs de empresas se hicieron en 2007 y el primero universitario en mayo de 2008 en la Fachhochschule Furtwangen, en Alemania. El récord de más personas participando en un lip dub lo posee la ciudad de Vic, que en 2.010 reunió a más de 5.700 personas en la grabación.

Hay toda una increíble afición a éstos trabajos. Podéis seguirlo en el blog mundolipdub.

Y para que disfrutéis os dejo el de la Plana (también es una manera de festejar la Diada).

Qué es un Haiku?

No hace mucho leí en algún blog: "... te regalaré un haiku ..." y, aún sin saber de que se trataba, pensé que debía ser algún regalo oriental. Pero mi curiosidad me llevó a indagar de qué se trataba.

Y vete aquí mi sorpresa cuando averiguo que se trata de un poema!!

HAIKU (derivado del haikai) es una palabra japonesa que se utiliza para denominar un tipo de poema corto organizado en tres versos (5-7-5). El poema se basa en observaciones directas de la realidad y suele tratar de la naturaleza, de las percepciones de los sentidos.

En Japón se dice,

Los cerezos en flor significa que es primavera

Pero no es primavera aquí.

Hay una magnífica web [El Rincón del Haiku.org] que os recomiendo. Además se puede advertir en sus foros, unas importantes experiencias en el desarrollo de ésta corriente.

Salud,

Piratas!

Por Juan Falque

Enhorabuena Juan por tu trabajo, es tan fantástico como increíble.

El primer pensamiento que me viene a la cabeza es la tremenda hipocresía de nuestra sociedad occidental...

Creo que cada uno ha de sacar sus propias conclusiones.

Europeana

Europeana es el nombre que se le ha dado a la nueva biblioteca digital europea. Se puso oficialmente en marcha el 20 de noviembre de 2.008.

Se trata de la primera iniciativa que se centra en proporcionar acceso multilingüe al patrimonio cultural europeo en forma de digitalización de libros, manuscritos, películas, pinturas, fotografías y otros objetos.

El "museo virtual" europeo, ofrece acceso gratuito a más de dos millones de obras, en 21 idiomas, procedentes de centros culturales de toda Europa.

Este proyecto, impulsado por la Comisión Europea, reúne en una única página web (www.europeana.eu) parte de la colección de un millar de bibliotecas, pinacotecas, videotecas, hemerotecas y fonotecas repartidas por el viejo continente.

Los visitantes pueden buscar y acceder directamente a los documentos en su idioma original y descargarlos de forma gratuita en la mayoría de los casos ya que los derechos de autor han pasado a dominio público o han sido cedidos a ala página. Esta gran biblioteca europea va a permitir consultar obras de la literatura francesa desde Zola a Balzac o ver una reproducción digital de un autorretrato de Rembrandt o consultar las obras de la British Gallery o las partituras musicales húngaras. 

En su lanzamiento, EUROPEANA fue víctima de su éxito en Internet con 10 millones de visitas en el término de una hora, lo que provocó una saturación en los servidores y tuvo que cerrar. Intentaron mejorar el servicio pero volvieron a quedarse cortos y finalmente decidieron cerrar, mejorar las instalaciones i volver a abrir a mediados de diciembre. Ahora está nuevamente activo.

Francia, Holanda y el Reino Unido juntos han aportado casi el 70% de los contenidos disponibles, mientras que la mayoría de países -entre ellos España- no llega al 2%

Esta desigualdad en las aportaciones se debe a una "saturación"en el procesado de los contenidos, ya que las limitaciones temporales y técnicas impidieron colgar "miles" de documentos en la página, que se encuentran a la espera de ser añadidos en los próximos meses.

Está previsto que el sitio ofrezca acceso a 10 millones de obras cuando está funcionando completamente en 2.010, para lo cual se destinarán otros 120 millones de euros.

Ah! la página también puede consultarse en català

Budismo Verdadero - Nichiren Daishonin

Cuando la mayoría de las personas piensan en el Budismo, se imaginan al Buda Shakyamuni, la India, hábitos de color azafrán y cosas por el estilo.

Sin embargo, el Budismo, una de las religiones más antiguas del mundo, encuentra su verdadero lugar en las vidas cotidianas de la gente.

El Budismo es una religión establecida por el Buda Shakyamuni, quien vivió en la India aproximadamente hace 3.000 años. Observó que la gente sufría como resultado de los inevitables ciclos de nacimiento, vejez, enfermedad y muerte. En su búsqueda por encontrar los medios para aliviar esos sufrimientos, percibió, mediante sus prácticas religiosas, que la vida es impermanente y está sujeta al cambio, aunque en el núcleo de la existencia hay algo que es eterno e inmutable: la ley eterna de la vida, la ley de la causalidad.

Nichiren Daishonin es el Buda Original de la época Mappô, la era en que nosotros vivimos ahora. Hizo su advenimiento en Japón el 16 de febrero del 1er. año de Jô'ô (1.222). Mediante su estudio de las enseñanzas de Shakyamuni, determinó que el Sutra del Loto era la única enseñanza correcta para la época de Mappô, un período de tiempo que empezó unos 2.000 años después de la muerte de Shakyamuni. Reveló que todos los seres humanos tienen el potencial para alcanzar el estado iluminado de la Budeidad en su vida actual, y que todos los fenómenos de la vida son manifestaciones de la entidad eterna y verdadera, la naturaleza de Buda. 

Declaró el establecimiento de su propia doctrina, basada en su iluminación a la Ley primordial de Nam-myôhô-renge-kyô del Buda original del infinito pasado, el 28 de abril del 5º año de Kenchô (1.253) a la edad de 32 años, tras examinar la totalidad del Budismo desde que entrase en el sacerdocio.

Posteriormente Nichiren Daishonin se dedicó a propagar la Gran Ley de Nam-myôhô-renge-kyô, a la vez que educaba a los discípulos y creyentes laicos. Más tarde, el 12 de octubre del 2º año de Kôan (1.279) inscribió el Dai-Gohonzon del Supremo Santuario de Honmon, como objeto de veneración para la eterna felicidad y prosperidad de todos los seres humanos del mundo. 

El 13 de octubre del 5º año de Kôan (1.282), Nichiren Daishonin falleció, de forma solemne y tranquila, tras haber designado a Nikkô Shonin como Segundo Fundador y trasmitiendo al mismo la totalidad de las enseñanzas profundas del Budismo.

Cualquier persona de cualquier lugar del mundo, cuando se encuentra apenada, triste y/o se encuentra en una situación difícil, piensa y busca la manera de solucionarlo y superarlo cuanto antes.

Sin embargo, encontrar tal manera no es fácil. La auténtica felicidad no se refiere únicamente a la satisfacción de la ropa, la comida y la vivienda, ni a una vida materialmente rica.

En las enseñanzas de Nichiren Daishonin se revela el camino para resolver fundamentalmente los sufrimientos o incertidumbres esenciales a las que debe enfrentarse cualquier persona a lo largo de su vida, tales como los sufrimientos del envejecimiento, enfermedad y muerte, y para conseguir virtudes y buenas fortunas inamovibles. 

Mediante la fe y la práctica del Budismo Verdadero de Nichiren Saishonin, cualquier persona sin distinción alguna puede purificar su propia vida, conseguir buena salud del cuerpo y mente, establecer una familia alegre, enriquecer su vida, convertir todos los impedimentos en alegría y, de esta manera, experimentar una auténtica felicidad. Además, es posible establecer una verdadera paz y prosperidad en aquellos países en constante conflicto étnico o guerra.

El Libro Digital

Los libros electrónicos son una realidad.                                     

Sin duda, el año 2.009 va a ser el año de los lectores electrónicos de e-books, y las novedades y reflexiones al respecto se empiezan a acumular.  

Cuando hablamos de un e-book, ecolibro, o libro-e, nos estamos refiriendo a la versión electrónica o digital de un libro. 

El término es un tanto ambiguo, ya que puede referirse tanto a una obra individual en formato digital, como a un dispositivo utilizado para leer libros en formato digital.

Diversos dispositivos pueden ser utilizados como eBook: un PC, una PDA, un portátil, y en general cualquier dispositivo que posea una pantalla y memoria.

A finales de la primera década del siglo XXI, han empezado a aparecer dispositivos cuya función es servir exclusivamente de eBook. Estos dispositivos se caracterizan por un diseño que permite emular la versatibilidad del libro de papel tradicional. 

Así se buscó: movilidad y autonomía (dispositivos móviles con bajo consumo de energía para permitir lecturas prolongadas sin necesidad de recargas), pantallas con unas dimensiones suficientes para mostrar documentos tradicionales (un A4 o un A5) y alto nivel de contraste incluso a plena luz del día.

En este contexto aparece la tinta electrónica, que tiene un "efecto papel' (debido a la ausencia de iluminación propia y alto contraste obtenido) y su bajo consumo (pues esta tecnología no necesita alimentación más que en los cambios de pantalla).

Ejemplos de estos dispositivos son el iLiad (fabricado por iRex y primer dispositivo comercializado en España desde 2006), el Reader (PRS-500 y PRS-505) de Sony, el HanLin V3, el STAReBOOK STK-101,  el Bookeen Cybook y ahora el Kindle, producto de Amazon.

Así como en Estados unidos la empresa Amazon ha lanzado a su mercado el dispositivo de lectura e-book Kindle, FacThor Innovación, S.A., una empresa Andaluza en concreto de Granada, ha sido la empresa pionera en el lanzamiento del nuevo dispositivo de lectura electrónica e-book denominado Papyre 6.1. en España.

- Es el nuevo dispositivo de Lectura Electrónico que permite la reproducción de contenidos digitales (Libros, Periódicos, Revistas, Documentos en general, apuntes, Exámenes, Expedientes, etc.,) en cualquier lugar y momento, con una calidad de lectura como la de un libro de papel (gracias a la tecnología actual de pantalla de tinta electrónica e-ink). 

- Es tan sencillo de usar como el paso de la Hoja de un Libro.

- No requiere de conocimientos Informáticos ni Técnicos (para niños y mayores).

- Gracias a la tinta electrónica, a la resolución y a las 6” de la pantalla, la lectura en el papyre 6.1 es de alta calidad (sin influirle el grado de inclinación ni los reflejos de la luz o el sol).

- Es un dispositivo Abierto a diferentes formatos de ficheros: HTML, PDF, DOC, TXT, CHM, ZIP, FB2. MP3, formatos de imagen, …….

Libro y Lector, son conceptos que están cambiando.

El concepto de libro, relacionado hasta hace poco con el material impreso, que es el universo de los soportes físicos, se amplía considerablemente como consecuencia de las innovaciones tecnológicas que permiten multiplicar la difusión de un texto has

ta el infinito.

También cambia el concepto de lector -de lector culto- porque en la era digital esto implica saber manejar ciertos materiales o utensilios que guardan poca relación con el pasado mas inmediato. Ya no basta con tener acceso a internet,contar con equipos informáticos y disponer de una cierta capacitación tecnológica. Ahora, además implica adquirir la cultura tecnológica suficiente para entender cómo funciona el formato digital: es necesario saber cómo se organiza la información, cómo y dónde se la puede encontrar, como interactuar con ella, etc.

Museo del Prado abre sus puertas en Google Earth

Google y el Museo del Prado han presentado de forma conjunta un proyecto revolucionario. A partir de ahora, podremos ver detalles de los cuadros en Internet que el ojo humano no puede apreciar a simple vista. Se trata de la primera vez que la tecnología del buscador se aplica al arte de un museo.

Con el lanzamiento de este proyecto por parte de Google, el Museo del Prado se ha convertido en el primer museo del mundo que facilita el acceso y la navegación por imágenes en mega alta resolución de sus obras maestras a través de Internet. Se podrán apreciar detalles imperceptibles para el ojo humano en cuadros como Las Meninas o Las Tres Gracias.
El proyecto, titulado "Obras maestras del Prado en Google Earth", permite admirar detalles imperceptibles para el ojo humano de 14 obras maestras de la pintura conservadas en la pinacoteca. Las Meninas, El Caballero de la Mano en el Pecho o Las Tres Gracias son algunos de las pinturas que se han fotografiado y que ya se pueden contemplar en Google Earth activando la capa de Edificios en 3D y haciendo clic sobre el Prado. Google Earth se puede descargar en http://earth.google.es/.

Gracias a la iniciativa conjunta de Google y el Museo del Prado, las obras maestras de la pintura que atesora el museo español serán las primeras en poder ser apreciadas y estudiadas desde cualquier rincón del mundo a través de su representación en imágenes gigapíxel. Con esta iniciativa, el Museo del Prado ha querido ser pionero apostando por las posibilidades que brindan las nuevas tecnologías para la difusión y puesta en común del patrimonio artístico. Las espectaculares imágenes de estas obras, accesibles exclusivamente a través de Google Earth, permitirán a estudiosos y aficionados acercarse hasta los más mínimos detalles y motivos representados, los trazos y pinceladas de cada artista, los dibujos subyacentes, los craquelados del barniz y otros muchos aspectos difíciles de apreciar en la contemplación directa.

La exclusiva tecnología de Google Earth permite la navegación por estas imágenes que, con cerca de 14.000 megapíxeles, ofrecen una nitidez 1.400 veces mayor que la que se obtendría con una cámara digital de 10 megapíxeles. Además, la capa del Museo del Prado en Google Earth incluye una espectacular reproducción en 3D del edificio del Museo.

El proceso para obtener las imágenes comenzó en mayo y duró alrededor de tres meses. Durante ese tiempo se fotografiaron las obras con equipos especiales tomando todas las precauciones necesarias para no perjudicar sus condiciones de conservación. Una vez conseguidas las imágenes (se han hecho más de 8.200 fotografías), se utilizó la tecnología de Google Earth para conseguir el efecto de acercamiento. De esta forma, los cuadros son una capa más del programa, como pueden ser las imágenes de cualquier calle o casa que aparece en Google Earth.